株式会社「博報堂」を経て独立。
ブランド戦略のトータルプロデューサーとして、コンセプトの構築から
コミュニケーション計画の設計、ビジュアル開発までを
手掛けるクリエイティブディレクター、佐藤可士和さん。
主なお仕事に国立新美術館、東京都交響楽団のシンボルマークデザイン、
ユニクロ、セブン-イレブン、楽天グループ、
今治タオルのブランドクリエイティブディレクション、
カップヌードルミュージアムのトータルプロデュースなど
多岐にわたる活動をされています。

世界観を作ることや全体に徹底したルールを作る佐藤さん。
その発想は、どこから生まれたのでしょうか。

「学生の頃にアートをたくさん見ているからだと思います。
80年代後半に大学生だったんですけど、アートの歴史でいうと
80年代くらいからインスタレーションが出てきました。
インスタレーションというとコンテンツだけを作るのではなくて
空間構成そのもので価値が提示できる。空間と一緒に考えないと
作品にならない。それでいうとポスターを作るとしても
どうやって貼るか、どれくらいの量か、コンテンツ、量、タイミングなど
アートからインスピレーションを得ています。
スペースとか空間という言葉が僕の中で昔から大事で、
平面的な考えもアイコン的な意味では大事だけど
街全体を空間として捉えたりとか、相対だなと思っています。」